Indépendance rythmique (dissociation de rythme différents)

Dissociation de plusieurs rythmes en simultané. L'indépendance rythmique fait référence à la capacité du musicien à jouer des rythmes différents et indépendants en utilisant de concert chaque main ou membre.

L'indépendance rythmique est une compétence essentielle pour de nombreux musiciens, en particulier avec les instruments à clavier (piano orgue...), la batterie et les percussions. La capacité à réaliser un rythme différent sur chaque main, par exemple, permet au minimum l'accomplissement de deux rythmes différents, créant ainsi une polyrythmie.

L'indépendance rythmique ajoute bien évidemment de la complexité, mais aussi de la richesse à la musique. Pour réaliser cette coordination des différentes parties du corps, une pratique régulière est nécessaire. Les musiciens développent souvent cette compétence à travers des exercices spécifiques, comme jouer des rythmes différents avec chaque main (l'utilisation du métronome n'est pas à exclure pour maintenir un tempo constant tout en variant les rythmes).

On retrouve l'indépendance rythmique dans tous les courants musicaux, classiques et contemporains. L'indépendance rythmique est le point de départ d'une technique qui peut être avancée. Elle offre l'avantage d'explorer de nouvelles idées rythmiques et d'ajouter des nuances aux performances, rendant ainsi la musique plus dynamique et vivante.

Quelques exemples d'indépendance rythmique

Chanter tout en jouant d'un instrument. C'est l'exemple type d'une indépendance multiple : celle relevant de l'instrument (guitare, piano, par exemple) et la voix qui se pose dessus. Généralement, il est conseillé de commencer par des rythmiques simples et d'ajouter progressivement des difficultés. Par exemple, placer des syllabes chantées à différents moments tout en maintenant une rythmique stable avec l'instrument.

Avec la batterie. Le jeu de la batterie exige une indépendance totale de chaque membre (mains et pieds). Cela permet au batteur d'agir de manière autonome tout en fidélisant son jeu avec le groupe. Par exemple, jouer une mesure de « chabada » avec le charleston, sur un quatre temps entrecoupée de variations, permet de démontrer l’indépendance de l'instrumentiste. De même, l'intégration de roulements subtils à la caisse claire ou l'alternance de jeu grosse caisse/caisse claire peuvent constituer des exercices avancés pour développer l'indépendance rythmique.

L'utilisation de rythmes complexes. L'utilisation simultanée de triolets d'une main et de doubles-croches avec celle opposée (dite « trois sur quatre ») représente déjà un niveau élevé d'indépendance. Par contre, celle en « trois sur deux » (triolets et croches) est autrement abordable.